Agenzia di licensing a Milano Licensing

Cos’è il brand licensing

Il brand licensing è un accordo con cui il titolare di un marchio, di un personaggio o di un’opera (il licensor) concede a un’altra azienda (il licensee) il diritto di usarlo su prodotti o servizi, per un periodo e in un territorio definiti. In cambio il licensee paga delle royalty, di solito una percentuale sulle vendite. È il meccanismo che porta un personaggio dei cartoni su uno zaino o il nome di uno stadio su una maglietta.

Il meccanismo è spiegato passo per passo in brand licensing: cos’è e come funziona; i termini tecnici (property, royalty, minimo garantito, approvazioni) sono raccolti nel glossario del licensing.

Servizi di licensing per licensor e licensee

Lavoriamo da entrambi i lati dell’accordo. Per chi possiede un marchio o un personaggio costruiamo il programma di licenze; per chi produce scegliamo la proprietà e disegniamo i prodotti. In mezzo c’è la parte che ci distingue: la creatività per i prodotti in licenza, dalla style guide agli esecutivi, e le approvazioni tra le due parti. Cosa fa in concreto un’agenzia di questo tipo è spiegato in cosa fa un’agenzia di licensing.

Che differenza c’è tra licensor e licensee?

Il licensor è il titolare dei diritti: un marchio, un personaggio, una squadra, un luogo o un evento. Il licensee è l’azienda che ottiene il permesso di usarlo sui propri prodotti, li produce, li distribuisce e paga le royalty. Il licensor controlla e approva come viene usata la proprietà; il licensee porta competenze produttive e canali di vendita. Ruoli e obblighi di ciascuno sono descritti in licensor e licensee.

Per i licensor

• Per i licensor. Per chi possiede un marchio, un personaggio, una squadra o un evento: categorie di prodotto prioritarie, profilo dei partner da cercare e materiali per presentare il brand. I passi sono spiegati in come dare in licenza il proprio marchio.
• Strategia di brand licensing. Il piano del programma di licenze: cosa rappresenta il marchio, per quale pubblico, in quali categorie entrare prima e quali evitare perché lo snaturerebbero.
• Consulenza per licensor. Un affiancamento per chi ha già licenze attive o sta per firmarne: lettura del portfolio di licenze, coerenza tra i prodotti, priorità per le stagioni successive.
• Valutazione della property. Un’analisi di quanto la proprietà è pronta per il licensing: pubblico, riconoscibilità, materiali disponibili, categorie compatibili.
• Strategia per categorie. Quali categorie di prodotto aprire, in che ordine e con quale tipo di licensee, per far crescere il marchio senza sovrapposizioni.
• Strategia per territori. In quali paesi o aree proporre la licenza, tenendo conto di dove il pubblico conosce già la proprietà e di come funziona la distribuzione.
• Ricerca dei partner. Cerchiamo i licensee adatti a un marchio, o le proprietà giuste per chi produce.
• Licensing pitch deck. La presentazione della proprietà per i potenziali licensee: pubblico, valori, categorie proposte ed esempi visivi di prodotto.

Cos’è la valutazione di una property?

È l’analisi che precede un programma di licensing: dice se una proprietà (un marchio, un personaggio, un evento) ha un pubblico abbastanza ampio e affezionato, in quali categorie di prodotto è credibile e quali materiali servono per presentarla. Non è una stima economica né una perizia: è la base per decidere categorie, partner e priorità. Come ragionarci è spiegato in come scegliere una property.

Per i licensee

• Per i licensee. Per chi produce o vende beni di consumo: la scelta ragionata della proprietà più adatta alla linea di prodotto. Vedi come scegliere una property.
• Consulenza per licensee. Un affiancamento sulle licenze in portafoglio o in trattativa: quali linee rendono meno e perché, quali categorie aggiungere, cosa guardare nelle condizioni economiche più comuni, riassunte in royalty e minimo garantito.
• Strategia di merchandising. Assortimento, fasce di prodotto e stagionalità della linea in licenza: quali articoli fare, con quante varianti grafiche, per quale canale e per quali occasioni d’acquisto.
• Sviluppo prodotto. Dall’idea al prototipo grafico: come la proprietà si traduce su un oggetto specifico, nel rispetto dei vincoli tecnici della produzione.

Sul contratto di licenza diamo un quadro generale in contratto di licensing, che non sostituisce la consulenza legale: le clausole le scrivono e le verificano i legali delle parti.

Creatività per prodotti in licenza

• Direzione creativa per il licensing. Il tono visivo del programma: come la proprietà appare sui prodotti, cosa resta fisso e cosa può cambiare da una categoria all’altra.
• Style guide per i licensor. Scriviamo e disegniamo la style guide, il manuale che spiega ai licensee come usare marchio e personaggi sui prodotti.
• Grafiche e approvazioni. Grafiche per i prodotti in licenza disegnate dal nostro graphic design e impostate secondo le regole del licensor. Seguiamo anche il flusso delle approvazioni tra licensee e licensor.
• Grafiche di prodotto. Pattern, illustrazioni e composizioni pronte da applicare su tessile, cartoleria, giocattoli, alimentare e accessori.
• Packaging per prodotti in licenza. Confezioni che tengono insieme il marchio del licensee e quello della proprietà, con le diciture e gli spazi richiesti dalla licenza.
• Materiali per il punto vendita. Espositori, cartelli e materiali che presentano la linea in negozio con la stessa grafica dei prodotti.
• Adattamento degli asset. Gli elementi forniti dal licensor (logo, personaggi, foto) adattati ai formati e alle tecniche di stampa di ogni prodotto.
• Supporto alle approvazioni. Prepariamo le richieste di approvazione, raccogliamo le correzioni del licensor e teniamo traccia di ogni versione fino al via libera.

Cos’è una style guide di licensing?

È il manuale che il licensor consegna ai licensee per usare la proprietà in modo corretto: loghi, personaggi nelle pose consentite, palette, caratteri, pattern, esempi di prodotto e regole su cosa non fare. Riduce le correzioni in fase di approvazione e mantiene riconoscibile la proprietà su prodotti fatti da aziende diverse. Cosa contiene e come si costruisce è spiegato nella guida alla style guide di licensing.

Esempi di progetti che uniscono licensing e graphic design: Ferrero, Lupin III, Vespa e Calciatori Panini.

Strategia, creatività e prodotto in un unico percorso

Nel licensing le decisioni commerciali e quelle creative spesso passano da mani diverse. Magnet le tiene insieme: la strategia (scelta della proprietà e dei partner, categorie, struttura del programma), la creatività (direzione creativa, style guide, grafiche, packaging) e lo sviluppo del prodotto (dalla linea agli esecutivi pronti per la produzione, con le approvazioni del licensor). Lavoriamo accanto a licensor e licensee, senza sostituire i legali delle parti.

Per approfondire: dal contratto allo scaffale, come si sviluppa un prodotto in licenza e le tipologie di agenzie di licensing, per capire quale partner serve a chi. Progetti nel portfolio: FIAT 500, San Siro e La Gazzetta dello Sport.

Sviluppo e attivazione

• Merchandising e brand extension. Nuove linee di prodotto con marchi e personaggi famosi: come funzionano il merchandising in licenza e la brand extension, cioè portare un marchio in categorie diverse da quella d’origine, scegliendo quelle in cui il pubblico lo trova credibile.
• Co-branding. Progetti in cui due marchi firmano insieme un prodotto o una collezione. Per le collaborazioni tra brand, come capsule ed edizioni speciali, seguiamo scelta del partner, concept e grafiche comuni.
• Attivazioni ed eventi. Iniziative ed eventi che fanno vivere la licenza presso il pubblico e nei punti vendita. L’attivazione della proprietà comprende anche anniversari ed edizioni celebrative.
• Campagne per il licensing. La comunicazione del lancio di una linea in licenza, con la pianificazione dei mezzi curata dal nostro servizio ADV e media.

Quanto vale il mercato del licensing

Nel 2025 le vendite al dettaglio di prodotti e servizi in licenza hanno raggiunto 389,8 miliardi di dollari nel mondo, il 5,45% in più dell’anno precedente, secondo il Global Licensing Industry Study 2026 di Licensing International, realizzato da Brandar Consulting su 51 paesi. Il settore è cresciuto più del commercio al dettaglio nel suo insieme (+4,52%). La categoria più grande è quella di personaggi e intrattenimento, con 161,8 miliardi di dollari: anime, videogiochi, fumetti e social media valgono da soli il 34% di questa cifra.

Fonte: Licensing International, Global Licensing Industry Study 2026.

Licensing per settore: i brand con cui abbiamo lavorato

Il nostro portfolio di licensing copre ambiti molto diversi. I progetti si possono sfogliare anche per settore: Sport, Lifestyle, Consumer Products ed Events & Culture.

• Personaggi e animazione: Lupin III, Holly & Benji, Go Nagai, Calimero, Coccole Sonore
• Sport: Calciatori Panini, La Gazzetta dello Sport, Stadio di San Siro, Sergio Tacchini, Mascalzone Latino, Wolf Racing
• Lifestyle: FIAT 500, Vespa, Route 66
• Consumer products: Ferrero, Dal Negro, Pastiglie Leone, Chiquita
• TV ed eventi: Mare Fuori, La Prova del Cuoco, Carnevale di Viareggio

• Licensing di personaggi e intrattenimento. Cartoni, anime, fumetti, programmi TV: proprietà con un pubblico che le segue da anni e le riconosce subito su un prodotto.
• Licensing sportivo. Squadre, testate, stadi e competizioni: prodotti che parlano ai tifosi e ai collezionisti.
• Licensing lifestyle. Marchi storici dell’industria e del design, come icone dei motori e del viaggio, portati su abbigliamento, accessori e oggetti.
• Licensing per i consumer products. Marchi di largo consumo che entrano in categorie nuove, oppure aziende di beni di consumo che usano una proprietà nota per una linea.

Due approfondimenti per settore: il licensing sportivo e il licensing di personaggi, anime e cartoni.

Quanti progetti e in quali categorie: il riepilogo è in il portfolio in numeri.

Come lavoriamo

1. Confronto. Partiamo da una conversazione: studiamo il brand, il suo pubblico e le categorie di prodotto in cui ha senso entrare.
2. Strategia. Definiamo obiettivi, partner e linee di prodotto, dal punto di vista del licensor o del licensee.
3. Realizzazione. Progettiamo grafiche e materiali coerenti con l’identità del brand, pronti per arrivare sul prodotto.
4. Approvazioni e lancio. Seguiamo le revisioni con il licensor fino agli esecutivi e prepariamo i materiali per presentare la linea a distributori e punti vendita.

Cosa ricevi

• Un’analisi del brand o della proprietà: pubblico, categorie di prodotto in cui ha senso entrare, concorrenti.
• Se sei licensor: la strategia di licensing con categorie prioritarie, profilo dei partner da cercare e materiali per presentare il brand.
• Se sei licensee: la scelta ragionata delle proprietà più adatte alla tua linea di prodotto.
• La style guide e il pitch deck della proprietà, se il programma ne ha bisogno.
• Le grafiche per i prodotti in licenza, già impostate per le approvazioni del licensor.
• Packaging e materiali per il punto vendita coerenti con la linea.
• Il registro delle approvazioni: versioni, correzioni richieste e via libera.
• Gli esecutivi pronti per la produzione.

Quando serve

• Hai un marchio, un personaggio, una squadra o un evento con un pubblico affezionato e vuoi portarlo su nuovi prodotti.
• Produci beni di consumo e vuoi una proprietà famosa per una collezione o una linea.
• Hai già licenze attive ma le grafiche o i prodotti non rendono quanto potrebbero.
• Devi presentare la tua proprietà a potenziali licensee e non hai una style guide o una presentazione.
• Vuoi portare il tuo marchio in una nuova categoria o firmare una collezione con un altro brand.

Per chi è: titolari di marchi e personaggi (licensor) e aziende che producono o vendono prodotti in licenza (licensee), comprese le aziende che vogliono avviare un progetto di co-branding.

Domande frequenti sul licensing